ALGUNOS EJEMPLOS DE MUÑECOS DE TRAPO PARA EL GRADO ONCE

QUÉ ENTENDEMOS POR IMÁGENES ? - GRADO DÉCIMO

LA IMAGEN Y TIPOS DE IMAGEN - GRADO DÉCIMO

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BIOGRAFIA DE PABLO PICASSO - INFOGRAMA

ZENTANGLES - SEGUNDA PARTE

ZENTANGLES - PRIMERA PARTE

MUSEOS CURIOSOS DEL MUNDO

MUSEO DE OCULTISMO DE LOS WARREN

MUSEO DE CERA

LOS MUSEOS

Un museo es una institución pública o privada, permanente, con o sin fines de lucro, al servicio de la sociedad y su desarrollo, y abierta al público, que adquiere, conserva, investiga, comunica y expone o exhibe, con propósitos de estudio, educación y deleite colecciones de arte, científicas, etc.

La ciencia que los estudia se denomina museología y la técnica de su gestión museografía.

Los museos exhiben colecciones, es decir, conjuntos de objetos e información que reflejan algún aspecto de la existencia humana o su entorno. Este tipo de colecciones, casi siempre valiosas, existió desde la Antigüedad: En los templos se guardaban objetos de culto u ofrendas que de vez en cuando se exhibían al público para que pudiera contemplarlos y admirarlos. Lo mismo ocurría con los objetos valiosos y obras de arte que coleccionaban algunas personas de la aristocracia en Grecia y en Roma; los tenían expuestos en sus casas, en sus jardines y los enseñaban con orgullo a los amigos y visitantes. Es en el Renacimiento cuando se da el nombre de "museo" tal y como lo entendemos hoy a los edificios expresamente dedicados a tales exposiciones. Por otra parte están las galerías de arte, donde se muestran pinturas y esculturas. Su nombre deriva de las galerías (de los palacios y castillos), que eran los espaciosos vestíbulos de forma alargada, con muchas ventanas o abiertos y sostenidos por columnas o pilares, destinados a los momentos de descanso y a la exhibición de objetos de adorno, muchas veces obras de arte.

En 1977 la ONU declaró el 18 de mayo como Día Internacional de los Museos.

ACTIVIDAD

IMPRIME LA SIGUIENTE IMAGEN, 

COLOREALA A TU GUSTO Y PÉGALA EN TU 

CUADERNO

PROTAGONISTAS DEL PROCESO CREATIVO

Materiales

Elementos que se utilizan en el proceso creativo.

Boceto

En pintura, es la plasmación de la primera idea del artista, realizado en un borrador, es decir, en una superficie apta simplemente para trazar unas líneas y dar unos colores, todo de forma rápida, y con el único objetivo de conocer el objeto que ha de producir la obra definitiva.

Imagen

Representación que se hace de un objeto, un animal, una persona, un lugar o una cosa.

QUÉ ES ARTE ?

El arte es entendido generalmente como cualquier actividad o producto realizado por el ser humano con una finalidad estética o comunicativa, mediante la cual se expresan ideas, emociones o, en general, una visión del mundo, mediante diversos recursos, como los plásticos, lingüísticos, sonoros o mixtos.

El arte es un componente de la cultura.

Cultura es el sello característico de los diferentes grupos sociedades: formas de hablar, de vestir, de expresarse, su música, sus costumbres étnicas, su comida, su religión, sus creencias, etc. 

El arte va más allá de lo bello, el arte conmueve, gusta o no gusta, va más allá de lo práctico, el arte es emoción convertida en algo que se puede, ver, tocar, escuchar, comer y sentir.

Las artes plásticas son una clase de arte que utiliza materiales los cuales transforma, manosea, estira, empequeñece, extiende, recoge, talla etc. Dentro de ellas se integran tanto la pintura, la escultura, la fotografía, el dibujo o la ilustración; técnicas como el grabado, el moldeado, el arte del pincel y algunas artes decorativas y artes industriales como la cerámica, la alta costura o la joyería.

EJEMPLOS CONTEMPORANEOS 

Happening: (de la palabra inglesa que significa acontecimiento, ocurrencia, suceso). El artista invita a los espectadores a participar de la obra que solo existe en el momento presente. 

Performance: Es una acción artística, es una muestra escénica. 

Camila Cañeque - Performer española

Instalaciones artísticas

Intervenciones artísticas: Graffitti.

REINVENTANDO A ROMERO BRITTO

UN EJEMPLO DEL TRABAJO REALIZADO POR LOS ESTUDIANTES DE ARTE Y DISEÑO DE LOS GRADOS SÉPTIMO Y OCTAVO DE LA INSTITUCIÓN EDUCATIVA SAN JUDAS TADEO SEDE PARÍS. REINVENTANDO AL PINTOR BRASILERO ROMERO BRITTO, UN HOMENAJE AL ARTE AMERICANO MODERNO

ACTIVIDAD: GATO PLEGADO

NUDOS CELTAS

El antiguo arte celta se caracterizaba por el uso de nudos, patrones repetidos, espirales y otras figuras geométricas similares. Puede decirse que era un arte abstracto y matemático representado por simetrías y repeticiones. Con la cristianización estas formas artísticas pasaron a formar parte de los manuscritos ilustrados, las joyas o las cruces de los cementerios, añadiéndose figuras humanas, florales o animales a la decoración.

Los nudos entrelazados han sido la expresión de arte celta más popular y la que ha traspasado con más facilidad los límites del tiempo. Resulta difícil precisar si había algún simbolismo en aquel entramado de líneas y espacios o era un mero acto ornamental; la belleza de los dibujos ya sería suficiente, pero en muchos de ellos puede verse (si así se quiere) el concepto de continuidad, de infinito; las líneas no comienzan ni terminan, ya que están entrelazadas de tal modo que no se puede apreciar un punto de partida. ¿era ese el mensaje que los artistas celtas querían transmitir, algo así como un reconocimiento de la divinidad no como una figura antropomorfa sino como el concepto de infinito, algo que existe sin comienzo ni fin, al margen de las humanas ilusiones de tiempo y espacio?

Hay quien interpreta estos dibujos como una especie de mantra gráfico, un elemento que ayuda a la meditación uniendo la persona a ese concepto de divinidad del que es origen y al que algún día ha de regresar.

ACTIVIDAD PARA EL GRADO

OCTAVO

Reproduce con la ayuda de regla, compás, micropuntas y/o colores los siguientes nudos celtas.

TALLER DE DISEÑO ENSAMBLAJE DE LÁMPARA I Q LIGHT

TALLER DE DISEÑO

ENSAMBLAJE 
DE LÁMPARA I Q LIGHT

GRADOS OCTAVO

 MATERIALES

Se necesitan 30 piezas de acetato ( radiografías ) aunque se pueden usar otros materiales (papel, cartón), con la siguiente plantilla.

¿Cómo unir las piezas? 
Todas las piezas son idénticas. Cada pieza tiene dos curvas y dos bordes rectos. Un borde curvado se coloca siempre sobre el borde recto de otro elemento.

Cómo montar una lámpara redonda con 30 elementos ?
En primer lugar examinar el diagrama:

1 ª fila: 5 elementos 
Segunda fila: 5 elementos 
3 ª fila: 10 elementos 
Cuarta fila: 5 elementos 
Quinta fila: 5 elementos 

1ª fila se ensambla en una roseta. 

Los 5 elementos de la 2 ª fila se unen uno a uno en un anillo alrededor de la roseta de la fila 1. 

A su vez el trabajo en posición invertida para que se sienta en la mesa como un plato. Ver que todos los ganchos están bien unidos. 

3ª fila es un anillo de 10 elementos, que se adjuntan al borde del tazón, y también se unió el uno al otro. 

Fila 4 se estrecha la esfera y el ... 

... 5 ª fila se cierra la abertura. 

Cuando la esfera se haya terminado, compruebe que todos los ganchos están bloqueadas, y que los bordes curvos cubran todos los bordes rectos. 
Si el campo es muy difícil de montar, vuelve a empezar. Trata de marcar el centro de la roseta con una señal. Recuerda siempre colocar la parte frontal de los elementos hacia el exterior. Verifica después de cada fila. 
(Los elementos pueden ser etiquetados con pegatinas que pueden ser eliminados después del ensamblaje. Los 5 elementos de la fila 1 están marcados como 1, los de la 2 ª fila se etiquetan 2, el 10 de la tercera fila son etiquetados 3, etc.)